Label: PRESTIGE
No.: PRLP-7014
Title: THE NEW MILES DAVIS QUINTET
Musician: MILES DAVIS
Recorded: 1955/11/16
Monaural
Cover address: No Address
Laminate Coating, 背文字有り
Groove Guard
Label Side-A
Yellow Background
Black Letter with HI FI
Address: 203 South Washington Ave., Bergenfield, N.J.
Deep Groove
Dead Wax Info: 手書きRVG, PRLP-7014-A-2, E, AB
Label Side-B
Yellow Background
Black Letter with HI FI
Address: 203 South Washington Ave., Bergenfield, N.J.
Deep Groove
Dead Wax Info: 手書きRVG, PRLP-7014-B, B, AB,
Personnel-
Drums: Philly Joe Jones
Bass: Paul Chambers
Piano: Red Garland
Tenor Sax: John Coltrane
Trumpet: Miles Davis
Tracks-
Side-A
1) Just Squeeze Me 7’20”
2) There Is No Greater Love 5’13”
3) How am I to Know? 4’33”
Side-B
1) S’posin’ 5’05”
2) The Theme 5’45”
3) Stablemates 5’15”
<裏ジャケ原文>
Miles Davis concluded a most successful year in 1955 from many standpoints. His playing was sharper than it had been in some time and as lyrical and probing as ever. Critics and fans alike reacclaimed him as the leading trumpeter in numerous ar- ticles and several polls. As the year drew to a close amid these tributes, Miles formed a new group. He had been fronting quartets and quintets intermittently throughout the year and the personnel had been a shifting one. When his current group was formed on a regular basis it needed differentiation from the pre- vious transitory fives. Hence, the new Miles Davis quintet which translated means Miles Davis’ new quintet. Without revision the ambiguity contains valid meaning in each of its members.
The New Miles Davis Quintet actually had its forerunner in Miles’ last LP, The Musings Of Miles (PRLP 7007). Cut prior to the actual formation of the new group, this recording date had Red Garland and “Philly” Joe Jones on board. Using these two Philadelphians as a nucleus, Miles added tenorman John Coltrane, also from the Quaker City, and the youthful bass star from Detroit, Paul Chambers.
Jones has been with Tadd Dameron and Tony Scott and is one of the hardest swinging drummers right down to his powerful brush work.
Garland is an ex-boxer (he fought Sugar Ray Robinson in the ’40s) whose leaping, happy single line style is sometimes joined by his locked hands chordal method.
Coltrane’s style is a mixture of Dexter Gordon, Sonny Rollins and Sonny Stitt. “Trane’ previously was with Dizzy Gillespie in Diz’s last big band of 1949.
Chambers, who made a tremendous impression on New Yorkers at the Cafe Bohemia during 1955 with George Walling- ton, is one of the most facile soloists to come along in many a how high the moon.
This LP consists of four standards and two originals. In choos- ing the standards, Miles has come up with two rarely done in How Am I To Know? and There Is No Greater Love and two done not much more often in S’posin and Just Squeeze Me. The originals are the highly intriguing Stablemates by Benny Golson (another Philadelphian) which has Miles at his searching best, and The Theme so called because the group uses it as a sign-off. This tune is also used as a sign-off theme by the Messengers. Here it gets a sendoff from a fine Paul Chambers solo.
Squeeze Me finds Miles in a delicate mood and he continues this, becoming more tender and caressing on There Is No Greater Love with a complementary locked hands bit by Garland.
How Am I To Know? features a driving Miles with Chambers. and Jones laying down a rock ribbed beat.
S’posin finds Miles muted as he is on all the standards, (he’s open on the originals) and still swinging but in a more insinuating
way.
notes by IRA GITLER
photo, supervision by Bob Weinstock engineering by Van Gelder
<裏ジャケ和訳>
1955年、マイルス・デイヴィスはあらゆる面で極めて充実した一年を締めくくった。彼の演奏は久しく見られなかったほどの鋭さを取り戻しており、同時に、これまでと変わらず叙情的かつ探求心に満ちたものであった。数多くの記事や人気投票において、批評家やファンは彼を再び第一級のトランペット奏者として高く評価した。こうした称賛の声に包まれて年が暮れようとする中、マイルスは新たなグループを結成した。それまで彼は断続的にカルテットやクインテットを率いてきたが、そのメンバーは流動的であった。今回、本格的な活動を行うグループを結成するにあたり、それまでの過渡的な5人編成のバンドとは一線を画す必要があった。そこで生まれたのが「ザ・ニュー・マイルス・デイヴィス・クインテット（Miles Davis’ new quintet）」である。この名称は、あえて修正することなくそのまま用いることで、そのメンバー一人ひとりが持つ確かな意義を内包していると言える。
実のところ、「ザ・ニュー・マイルス・デイヴィス・クインテット」の先駆けとなったのは、マイルスの前作LP『ザ・ミュージングス・オブ・マイルス（The Musings Of Miles）』（PRLP 7007）であった。新グループの正式結成に先駆けて行われたこのセッションには、レッド・ガーランドと「フィリー」・ジョー・ジョーンズが参加していた。マイルスはこのフィラデルフィア出身の二人を核とし、同じく同市出身のテナー・サックス奏者ジョン・コルトレーン、そしてデトロイト出身の若きベースのスター、ポール・チェンバースを加えたのである。
ジョーンズはタッド・ダメロンやトニー・スコットとの共演歴を持ち、力強いブラシ・ワークに至るまで、極めて強烈なスウィング感を生み出すドラマーの一人である。
ガーランドは元ボクサー（1940年代にはシュガー・レイ・ロビンソンと対戦したこともある）であり、躍動感あふれる陽気なシングル・ノートのスタイルに、時に「ロックド・ハンズ（両手奏法）」によるコード・プレイを織り交ぜるのが特徴だ。
コルトレーンのスタイルは、デクスター・ゴードン、ソニー・ロリンズ、そしてソニー・スティットの要素を融合させたものである。 「トレーン（コルトレーン）」は以前、1949年にディジー・ガレスピーが率いた最後のビッグ・バンドに在籍していました。
1955年、カフェ・ボヘミアでジョージ・ウォーリントンと共に演奏し、ニューヨークの聴衆に強烈な印象を残したチェンバースは、近年登場した中でも屈指の卓越したテクニックを持つソリストの一人です。
このLPは、4曲のスタンダード・ナンバーと2曲のオリジナル曲で構成されています。スタンダード曲の選定において、マイルスは「How Am I To Know?」や「There Is No Greater Love」といった滅多に演奏されない曲や、「S’posin’」や「Just Squeeze Me」のような、それほど頻繁には取り上げられない曲を選んでいます。オリジナル曲には、ベニー・ゴルソン（彼もまたフィラデルフィア出身です）による非常に興味深い「Stablemates」が含まれており、ここではマイルスの探求心に満ちた最高のプレイが聴かれます。もう1曲の「The Theme」は、グループが演奏の締めくくり（サインオフ）として使用していることからその名が付けられました。この曲はメッセンジャーズ（アート・ブレイキー＆ザ・ジャズ・メッセンジャーズ）でもエンディング・テーマとして使われていますが、ここではポール・チェンバースの素晴らしいソロが曲を盛り上げています。
「Just Squeeze Me」ではマイルスの繊細な一面がうかがえ、その雰囲気は「There Is No Greater Love」へと引き継がれます。後者では、ガーランドによる「ロックド・ハンズ（両手奏法）」がマイルスの演奏を巧みに引き立て、より優しく、包み込むような響きを生み出しています。
「How Am I To Know?」では、チェンバースとジョーンズが強固なビートを刻む中、マイルスが力強くドライブ感あふれる演奏を披露しています。
「S’posin’」では、他のスタンダード曲と同様にマイルスはミュート（弱音器）を使用していますが（オリジナル曲ではオープン・ホーンで演奏）、スウィング感は保ちつつ、より含みのある、語りかけるようなニュアンスを漂わせています。
ライナーノーツ：アイラ・ギトラー
写真・制作監修：ボブ・ワインストック
録音エンジニア：ヴァン・ゲルダ―
※訳文の制作にはGoogleドライブとGoogle翻訳のお世話になりました。
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